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¿”Todo” es arteterapia?
No siempre es posible hacer un taller de arteterapia. A veces lo que se hace, bajo el nombre de arteterapia, es un taller de expresión o creación, a lo sumo un laboratorio o como aborda María Navarro (arteterapeuta) en su investigación; un boceto.
L'Artteràpia en les cures pal·liatives
Aquest video forma part del Projecte, Luz Profunda, de l'artterapeuta Nadie Collete, en el qual es proposta sensibilitzar al públic tan tan del procés de la mort com de la vida mateixa.
L'Artteràpia es considera, en aquest cas, com a una activitat integrada en el treball interdisciplinari de l'equip de cures pal·liatives. de l'hospital.
Els dibuixos parlen
L'expressió gràfica utilitzada lliurement, és un mitjà de comunicació que permet a la persona narrar la vida sense la utilització de la paraula.
Prendre's el seu temps,
fer i desfer,
jugar amb el dibuix,
descobrir noves visions de la pròpia creació,
ajuden en el cas nens a expressar allò que interiorment es remou.
Els dibuixos dels infants ajuden a descobrir possibles traumes
https://www.ccma.cat/catradio/lofici-deducar/
L'art d'acompanyar
La manera en que se muere uno no depende solamente de la vida vivida. Depende también de la manera en que uno está acompañado.
Marie de Hennezel
Pioneres de l'Artteràpia
Margaret Naumburg, Edith Kramer i Natalie Rogers.
Además del psicoanálisis, a lo largo de su vida Naumburg se interesó por las culturas orientales, el arte surrealista, la parapsicología y el psicodrama. Esta inquieta mujer desarrolló sus ideas a través de la escritura, creando numerosos poemas y obras de teatro, además de escribir numerosos artículos y un total de cinco libros en los que expone sus conclusiones y hallazgos. Es en sus libros en los que sostiene la importancia del lenguaje simbólico e imaginario como un camino accesible para llegar al inconsciente, más allá del alcance del psicoanálisis y de la psicoterapia psicodinámica.
Es a Edith Kramer a quien se atribuye el desarrollo del concepto de “la tercera mano” del arteterapeuta, que puede resumirse como la capacidad del terapeuta de arte para facilitar el proceso artístico de una persona (tales como ayudar estratégicamente con la mezcla de las pinturas en un color deseado o intervenir en los momentos críticos durante la elaboración del arte, por parte de un maestro). Una de sus frases célebres relacionadas con arteterapia dice: “El arte dice la verdad”.
“El aspecto centrado en la persona de la terapia de artes expresivas describe la filosofía básica que subyace en mi trabajo. El centrado en el cliente o el enfoque centrado en la persona desarrollado por mi padre, Carl Rogers, hace hincapié en el papel del terapeuta como empático, abierto, honesto y congruente, y el cuidado que ella escucha en profundidad y facilita el crecimiento de un individuo o un grupo. Esta filosofía incorpora la creencia de que cada individuo tiene valor, la dignidad y la capacidad de auto – dirección. La filosofía de Carl Rogers se basa en una confianza en un impulso inherente hacia el crecimiento en cada individuo. Baso mi enfoque de la terapia en artes expresivas en una muy profunda fe en la capacidad innata de cada persona para llegar hacia su máximo potencial. La investigación de Carl Rogers en el proceso psicoterapéutico reveló que cuando un cliente se siente aceptado y entendido, se produce la curación”.
https://www.tallermultinacional.org/margaret-naumburg-edith-kramer-y-natalie-rogers-mujeres-en-arteterapia/
Un camí interior a través de la veu i l'Artteràpia
Un article que descriu la disciplina de l'Artteràpia com aquella proposta que cerca mirar més enllà dels símptomes d'una Difonia, que l'alt contingut de frustració (emoció retinguda) l'expressava repetidament en les sessions de logopèdia, a través del plor.
Un procés terapèutic de descoberta de la pròpia imatge junt amb aquells personatges/màscares amb els quals conviu diàriament. Un procés de permetre a la persona establir una relació de la seva respiració amb tot allò retingut d'un "cos viscut" que no es va poder expressar en el seu moment ( ràbia, l'enuig, l'amor...)
Interessant.
El Arteterapia ha sido nuestra gran aliada, porque nos ha permitido salir de lo puramente mecánico, salir de la necesidad del control absoluto del cuerpo y las emociones, poder expresar desde lo creativo y “sin sentido” lo que más sentido tiene para nuestro inconsciente, usar el arte para hacer las paces con el arte (cantar), confiar en la propia intuición a través del uso de los materiales y sobre todo nos ha permitido SOLTAR-NOS.
http://www.sublimarte.es/2016/02/numeros-publicados.html
Professionals de l'Artteràpia
María Antonia Hidalgo, directora executiva del màster “Arteterapia y aplicaciones del arte para el diálogo y la integración social, V edición” de la Universitat Pablo de Olavide, ens explica l'enfocament integratiu i psicosocial de l'Artteràpia dins el programa formatiu.
Un dispositiu de treball que ajuda a la persona perquè estigui disponible a l'escolta, a la creativitat, a la compassió i al respecte d'un mateix.
“La diferencia con otras formaciones similares es, precisamente, nuestro enfoque integrativo y comunitario. Partimos de un abordaje bio-psico-social y no bio-médico del concepto de salud. Por tanto, partimos del concepto de recuperación, no de enfermedad. Esta óptica lo cambia absolutamente todo. Este programa también dialoga con la visión feminista y los derechos de la dignidad humana dentro de la teoría crítica, lo que ha venido a reforzar su carácter psicosocial y transdisciplinar”.
“El máster, desde su primera edición, se caracteriza por ser inclusivo en los lenguajes artísticos. Hay una predisposición absolutamente abierta para los planteamientos expresivos: el movimiento, la poesía, las artes plásticas y visuales, la música, la narrativa, el vídeo y la fotografía, entre otros”, apunta la arteterapeuta. De esta manera, la práctica de la arteterapia puede aportar múltiples beneficios a las personas que la llevan a cabo, puesto que proporciona un espacio lento, de escucha consciente, y con grandes silencios “en una sociedad de la aceleración y aturdimiento continuo”.
https://www.upo.es/fundaciones/la-arteterapia-una-disciplina-en-auge-hacia-el-bienestar-social-y-comunitario/
Petits grans mestres
Nens de països com Amèrica, Àsia i Àfrica, expliquen com s'han sentit dibuixant.
La llibertat en la creació artística
Comparteixo l'article Libertad (en la creación artística), el contingut del qual convergeix amb la pràctica de la disciplina Artterapèutica en l'exploració de la vida a través de la llibertat d'expressió per tal de culminar l'amor propi.
El arte es la más pura culminación del amor a uno mismo; ¡se traiciona a sí mismo y miente a los demás quien busca complacer a los otros por medio de su arte! (Lanza del Vasto).
La libertad del espíritu y del alma es indispensable para realizar la captación y la proyección artística; es el resultado del equilibrio de las facultades y de las funciones del ser por la unión interior. Puede decirse que el artista está liberado, cuando se encuentra libre del miedo a hacerlo mal y de la voluntad de hacerlo bien.
Al ser la sensibilidad su único medio de comunicación con la creación y al no intervenir el intelecto más que en segundo lugar como ordenador de la inspiración, necesariamente, se ha de proteger dicha sensibilidad generadora por el ejercicio de una ascesis. Ya que la aptitud natural para “sentir”, con facilidad se puede transformar en sufrimiento, en susceptibilidad, en irritación perpetua e incluso convertirse en orgullo delirante.
El artista explora la vida, se pierde en ella y se reencuentra en ella.
El artista, deseoso de adquirir el estado de libertad indispensable para el logro de la creación artística, ha de imponerse una disciplina mental de la misma manera que ha de practicar una disciplina artesanal, a fin de alcanzar la maestría en la expresión física de su arte.
Habrá de sustituir la voluntad, la tensión y la aplicación, por los dones de la gracia, de la intuición y de la sensibilidad, es decir, deberá intentar mantener durante su trabajo el mayor desapego posible frente al motivo de su obra y frente a la opinión ajena.
La inspiración no se ha de cargar con ninguna regla, con ninguna repetición, con ningún esfuerzo, con ninguna molestia, con ninguna prudencia, con ninguna economía, con ninguna moral ni con ninguna razón, ya que el arte es como la boda entre la paciencia y la fantasía, la imprudencia y el gusto, la improvisación y el orden, lo invisible y lo cotidiano, el espíritu y el peso del color.
https://www.arsgravis.com/libertad-en-el-arte/
“Soy humano y nada de lo humano me es ajeno”.
Un article que ajuda a entendre un a mica més les finalitats de les teràpies, analitzant com els processos terapèutics acompanyen acuradament a la persona en el transcurs de millora del seu benestar vital.
El terapeuta le acompañará en su visión, posiblemente fragmentada y tal vez distorsionada, hacia una autopercepción real que le ayude a responder con verdad a la pregunta “quién soy yo en relación a”.
Acontece una soledad acompañada que el terapeuta respetará invitando al paciente a ampliar sus horizontes. Del “tener sensaciones” le ayudará a comprender que “elaboramos percepciones e interpretaciones” y somos responsables, con nuestra historia a cuestas, de esta creación.
Toda auténtica escucha es un refuerzo que abre horizontes vitales pequeños o grandes. Esa escucha necesita una atmósfera de silencio que identifique y aísle “ruidos” psicológicos, sociales y culturales.
Un espacio donde se aprende a ELEGIR y a arriesgarse al cambio, (que frecuentemente da miedo y paraliza), verbalizando y siendo consciente de mi persona, sentimientos, pensamientos y conductas (de qué me estoy dando cuenta, aquí y ahora, Fritz Perls).
La metàfora de La Torre de Babel
La torre de Babel es el símbolo de una acción colectiva desconocida hasta entonces. Al final estaban participando en su construcción demasiadas personas con diferentes ideas y motivos. Toda la estructura empezó a resquebrajarse y lo que quedó fue una gran confusión.
Reflexiones acerca de la Supervisión en Arteterapia (Editorial FEAPA)
Cada supervisión es un viaje compartido, original y único que debemos transitar con esa mirada nueva dispuesta a descubrir a cada paso...Es la reflexión la segunda mirada que oferce la supervisión, la que permite al terapeuta tener una mayor consciencia de este acontecer, permitiéndole desarrollar una intervención más ajustada y pertinente al acaecer del paciente. Posibilita una escucha interna que será el sostén del necesario silencio intrapsíquico y la atención flotante que hará de pantalla al recorrido sutil y cuidadoso del entramado psiquico y afectivo del paciente
Mónica Cury
Vincularse es experimentar el estra vivo en el quehacer de la sesión. Ello lo volverá a poner en el juego del deseo una y otra vez, con lo que comporta de pérdida, de desazón, de creación y de paertura de si mismo.
Miquel Izuel
Apreciar su obra en su conjunto perite revisar qué emergentes surgen y cuaales, todo y reiterarse, quedan a menudo olvidados. Hay contenidos que el paciente va referenciando en su obra y pueden pasarnos por desapercibidos. Revisar la obra puede dar pistas de por dónde continuar el trabajo.
Montse Omenat
Els beneficis de l'art
L'entrevista a l'artterapeuta Ana Hernández, dins del marc de cursos d'estiu de la Universitat Complutense a l'Escorial, ens endinsa al treball amb l'Artteràpia "Es un tipo de intervención que se constituye como una herramienta convergente a otras ramas de la medicina". Un article que exposa aquells beneficis que es poden aconseguir amb l'art per tal de promoure el benestar de la persona.
1-Exteriorització d'emocions difícils d'expressar i verbalitzar.
2-Potenciar la imaginació i creativitat.
3-Identificació de les preocupacions interiors.
4-Millora de l'autoestima, la confiança i la capacitat de comunicació.
5-Desenvolupament d'hàbits saludables.
http://www.elmundo.es/vida-sana/bienestar/2017/07/22/595638b5ca4741166b8b464b.html
L'artteràpia amb la gent gran
L'artteràpia, una via per arribar a la comunicació amb la persona, quan hi ha dificultat verbal.
Un espai per expressar, per potenciar la llibertat i també la identitat.
http://www.rtve.es/alacarta/videos/granangularcat/granangularcat-art-terapia/1717395/
“L'art-teràpia fa existir una cosa que abans no existia”
Entrevista de la Cadena Ser a Miquel Izuel Currià, president de Grefart (Associació professional d'Artterapeutes), per parlar de l'Artteràpia i els processos creadors.
A part de narradors són lectors que poden llegir allò que viuen sentint-ne subjectes de la pròpia acció de la seva vida.
http://cadenaser.com/emisora/2015/03/24/radio_barcelona/1427192991_938431.html?ssm=fb
Moments màgics amb Segni Mossi
Un espai, un temps,un viure, un compartir... són experiències creatives que han fluït a través de les propostes de l'Alessandro i la Simona, Segni Mossi.
Un cap de setmana de posada en escena, a nivell personal i també en grup, del treball que emergeix amb el joc de l'exploració creatiu mitjançant el diàleg dels llenguatges de la dansa i del traç (dibuix).
Segni Mossi és un projecte de recerca creat per Alessandro Luma (artista visual) i Simona Lobefaro (coreògrafa), al voltant de la relació entre la dansa —com a projecció en l’espai i emergència de la part emocional— i el dibuix —com a extensió del cos i l’acció i com a rastre de l’essència de les experiències—.
Agrair a tot l'equip de l'Espai Evohé, abraçar tot l'esforç que ha comportat l'organització del Workshop de Segni Mossi a Tarragona.
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